中国美术学院油画系

】「艺术要创新，要与众不同。」细心研究艺术材料学而创立具有独特风格、后现代表现主义华裔艺术家任敏(Ming Ren)教授的最新画册「画中有诗」(Poetry in Painting)，最近得到国会图书馆认可及收藏。

在三藩市市立大学、市美术学院、罗德岛美术学院教授油画、中国画的任敏教授，昨日接受本地中文传媒采访，谈起了个人走上艺术、发愤图强的路程。他由自我兴趣爱好开始，从小自学绘画，之后在浙江展览馆任美工，20多岁时，就主持了3千多人展览的设计布置。任职美工期间，他向很多专业画家学艺，终於在1980年，以千对一的比例考入了位於杭州的浙江美术学院(1993年改名为「中国美术学院」)。

他毕业后留校任教，当时正值改革开放初期，他又以独特的眼光发觉到西方渴望了解中国的需求，特别是对清代后的中国艺术。他精心制作了3千多张幻灯片，准备了中国当代艺术的系列讲座，受到多个西方国家艺术学院的讲学邀请，包括哈佛大学、波士顿大学、英国的艺术学府等。

最后专修油画的任敏选择前往美国罗德岛美术学院，成为年轻的客座教授。2000年前，他专注大型油画与丙烯画；2000年后，他开始研究艺术材料学。

「要知道用丙烯材料、各种媒介、粉末、颜料混合创作，产生的综合反应，可以得到意想不到的艺术效果，」

任敏手指向画册「画中有诗」中的一幅「喜马拉雅山的暖风」作品，这幅画於2003年12月得到意大利佛罗伦萨国际现代艺术双年展中的金奖。

任敏将这种将灵感与当时作画的状况结合起来，即兴创作称为「后现代表现主义」。去年他准备专辑画册，罗德岛美院院长Roger Mandle为他写序，印制画册还未完成时，已得到了国会图书馆的认可，要求将之收藏。

「做事要尽力，要有吃苦的精神，」经历过中国文革的任敏，在恢复高考后考入浙江美院，和其他学生一样非常珍惜得来不易的机会。不论假日、天寒地热，他都如饥似渴地学画；他也在当时材料资源极其短缺的情况下自学英语，如今这一切经历成为他走上不断创新、突破风格的人生动力。

「艺术讲究创新，独一无二，」任敏透露未来仍将继续在材料艺术上进行更多研究，为大众创作美的作品。

国会图书馆将於24日举行