关于水粉的几个问题

挨个回答你的问题(纯主观意见)
1.你所说的是干画法,这样画完后,等干掉后颜色变化不会很大,唯一的要点就是多加颜料每次用一点点水就够了,但是一定要记住颜色要饱和.要经过调和,调和颜色的要点就多了,如果想让颜色不会太生,记得每次调颜色都要加入少量互补色.比如调一个红色,应该在这个红色里面加入一些绿色,当然红色占主要,同时在颜色里面加入少量环境色再稍微加点白粉.画绿色可以用蓝色加黄色再加点绿色.要善于使用白色.在颜色中加一点点白色可以使颜色有覆盖力,但是如果过量就会使画面粉气,所以一定要注意量,一点点.

2.画面的色彩关系.冷暖关系其实很好确立.首先思考光源是冷是暖.光源如果是冷的 那你画的物体的亮部就是冷的,空间里面靠前面的就是冷的,画的时候怎么会没空考虑呢,因为如果你想画好色彩,画每一笔的时候必然要考虑应该怎么调颜色 这笔是冷的还暖的,这笔颜色是否准.````然后画完就会看到你所说的颜色很丰富的感觉.你所说的感性,一定是看到很多大师的画这么说的.拿梵高和莫奈来说,他们画不是纯感性的,他们画中有严谨的冷暖关系和色彩互补以及对比关系,你可以好好看一下.他们的感性是建立在已知的理性基础上的.
再就是你说到速度问题,如果你想画好色彩,首先了解它们,开始慢慢画是正常的,而且画快是没必要的,你要作是画好而不是画快,画好了就不愁画快了.

3.调色我已经在上面说了,记住几对最基本的互补色,红与绿,黄和紫,蓝和橙色.记住画面中不要出现纯黑.白,灰,熟褐.赭石.这些颜色没有冷暖倾向.也不要用纯色画,现实中你看到物体的颜色由于受到光线的影响都产生了冷暖倾向.画面中任何冷暖都是相对的,相对另外一个物体的冷暖而定的,没有绝对的冷色和绝对的暖.比如蓝色和绿色都是冷色系,但是在一幅画中绿色要比蓝色是暖的....反正就这意思,在你调颜色的时候灵活一点.调不出的颜色就要分析.比如你画银色,银色是调不出的.银色上面基本都是周围色.这时候你可以通过画别的东西衬托和对比出它.

先说这些,annoir@live.cn如果有问题可以发我邮箱交流,祝你进步.

笔上不占水，纯颜料往上摆，还要练啊