中国说唱音乐的历史和特点

周杰伦已是天王，而潘玮柏、罗志祥、李玖哲等歌手正当红，还有像“哈狗帮”，“黑棒”，“LMF”，“CMCB”，“功夫”等一票或地上或半地下的嘻哈团队，似乎现在中文Hip-hop正处于方兴未艾的繁荣期，事实真像“嘻哈”这个中文译称看起来那么乐观吗？
　　Hip-hop如何定义

　　哈狗帮如果你是《音乐周刊》的忠实读者，一直在持续关注《20世纪最后的草根艺术——嘻哈文化发展史》这篇连载文章，那么这篇短文里简单定义的Hip-hop一定无法做到深入和详尽。基本说来，它是20世纪70年代末和80年代创始于纽约贫困工薪阶层及少数族群后裔中的一种艺术形式，汇集了非洲音乐、南北美洲的艺术文化。在创始之初，Hip-hop一词由四大元素组成：DJ(混合，切割和插片)、MC(说唱、节奏和朗诵)、霹雳舞(扭动和旋动)、涂鸦(美术、喷绘、图画和涂抹)。这一时期称之为老派嘻哈，也就是Old School Hip-hop。

　　新派的则出现在90年代初，并流行至今。与老派煌?氖牵?庵諬ip-hop以更快的节奏，更复杂的歌词为特点。新派嘻哈因Jay-Z，Nas，Tupac和The Notorious B.I.G等乐手的成就而进入了今天的国际流行系列。当Hip-hop在90年代大红大紫之时，许多不同风格也在新派年代萌生出来。Hip-hop不仅是一种城市贫民窟的音乐，更成为代表城市贫民的呼吁。说唱家们开始着力于描述他们或他们身边人们的生活。

　　中国Hip-hop歌迷群体浅析

　　黑眼豆豆刚来过中国嘻哈乐最早进入中国的渠道依然是打口带。那时候，卖磁带的摊主会把各个类型的音乐分门别类装在盒子里，供购买者根据喜好挑选。他们在卖磁带的同时通常身边会有录音机，除了放类似于“涅磐”，“枪与玫瑰”等如今人尽皆知的摇滚乐队的东西之外，也有特别钟情于Hip-hop这一类型。就当时来讲，Hip-hop类型的打口带数量和摇滚乐基本是平等的。尤其在美国，就算在现在，嘻哈音乐和摇滚也都是在唱片工业中处于平起平坐的地位。

　　中国的音乐一路发展下来，人们对于旋律性强的东西的接受程度始终高于节奏性强的东西。所以在当时购买打口带的群体之中，偏好摇滚的明显要比偏好嘻哈乐的人多。但不可否认，已经开始有人对这种黑人